Scénographie & création numérique. Laurent Vérité.
SCENE LV STUDIO . Laurent Vérité . Paris
SCENE LV STUDIO
DANSE . THÉÂTRE . MUSIQUE . ÉVÉNEMENT . INSTALLATION

Scénographie digitale
Création du scénario (story -board)
Création des images, des animations motion design 2D-3D, compositing, programmation...
Réalisation de maquettes 1.33 dans notre atelier avec possibilité de projection vidéo
Réalisation de maquettes 3D
Préparation et réalisation du mapping
Préparation et suivi de la mise en place technique et régie
Lumière
Création lumière
Réalisation des plans 2D
Suivi de la mise en place technique, réglage et régie
Dispositif scénique
Création du dispositif scénique
Réalisation de maquettes 3D et à l’échelle 1.33
Sélection des matières et des moyens techniques
Elaboration des plans
Gestion des budgets et des devis
Suivi chantier et réalisation en collaboration avec le constructeur décorateur
Outils
Suite Adobe.
TouchDesigner
Sketch-up
Blender
Resolume ARENA 2022
BIO. ( m.a.j 2022 )

Scénographe digitale . Créateur Lumière . Laurent Vérité . Paris
Scénographe et créateur lumière depuis 30 ans pour le spectacle vivant, Laurent Vérité a réalisé une centaine de créations, pour une trentaine de compagnies de Théâtre et de Danse, en France et à l'étranger. Depuis 2008, il associe création de contenu audiovisuel interactif / génératif, photographie, création lumière et dispositif scénique. Selon l'ampleur, la nature du projet, il se concentre uniquement sur la réalisation vidéo. Il a étudié la peinture aux Beaux-Arts d'Angers, puis l'histoire de l'art, la philosophie de l’art. Il s'est formé en Lumière et en Machinerie à l'école technique du spectacle de Nantes, puis à la programmation sous langage python, pour la création de visuels, via des formations en ligne. En résumé depuis ses débuts jusqu'à aujourd'hui, il alterne apprentissage, recherche et création. Ces dix dernières années, il a travaillé pour le Théâtre, avec entre autres, Hervé Petit, " Le Terrier " de Franz Kafka, " La Lutine " de Calderón, " La maison de Bernarda Alba " de García Lorca. Avec Francois Duval, " Le Cul de Judas " d'António Lobo Antunes. Pour le Théâtre-Danse avec Christine Coudun " Inside " puis " Chronique du périmètre ", Pierre Mathieu Hébert " Le Cas Mastorna " de Dino Buzzati, Natasha Ursuliak " Wir rocken Den Saal ". Pour le Hip hop / Danse contemporaine avec Anne Nguyen " Racine carré " puis " L'Esprit souterrain ". Pour la danse contemporaine, Laurence Rondoni et Mohamed Shafik " Its not a song its my stomach " puis " For pain in the back ", Luc Petton, Karine Saporta, Anne Clouet " Le Jardin noir ". Pour des performances, avec le duo de danse contemporaine " Sofiane et Nathalie ". Pour la Musique avec Marc Perrone, Isabelle Olivier, Biréli Lagrène. Pour l’événementiel et installation vidéo avec les magasins Bonpoint, le Groupe MCI, le Groupe Claridge, Auditoire-Luxury-Makers. Sur les vingt premières Années, on peut citer quelques collaborations marquantes avec Anzu Furukawa, Sankai Juku, danse butô. Robyn Orlin danse contemporaine. TG Stan, Théâtre. Licedeï Teatr. Et sans oublier, Anne Clouet Chorégraphe, Daniel Sourt D.T de l’Usine LU Nantes et Christian Petit directeur du théâtre Onyx St Herblain, qui lui ont permis de faire ses premiers pas.

Laurent Vérité
Scénographe. Paris.
J'ai sélectionné pour ce site quelques extraits de préparations.
Présentation du dispositif à l'échelle, avec les accès possibles, et une image clef.
Les captations et photos sont visibles sur les réseaux sociaux et les sites des compagnies.
Ces premières propositions sont inspirées de notes d'intention,
ou d'un dialogue lors d'une première rencontre avec un(e) metteur(e) en scène
ou un(e) chorégraphe, pour construire ensemble un projet de scénographie.
Ces projets, solides sans être rigides, sont restés ouverts le plus longtemps possible,
tandis que la création de la pièce prenait forme, pour évoluer pas à pas, avec le jeu
des interprètes, les choix de mise en scène, les conditions techniques et financières.
Qu'il s'agisse d'un texte, d'une chorégraphie, d'une partition musicale, l'enjeu est le même.
Donner sens, temporalité, qualité et présence à l'espace, pour qu'il devienne le temps
d'une représentation un partenaire, un élément vivant, sensible, permettant la naissance
du lieu juste, de l'univers adéquat.